借力广州设计周强势推出年度新品，其实好戏还在后头。
又到一年“广东入冬”的极限拉扯时刻。这意味着大家熟悉的有着“设计界盛典”外号的广州设计周，又在寒冬前夕如约而至。
作为历年来集聚一众“神仙打架”的秀场，我们可以看到，凡是每一届登陆的品牌几乎都是出尽浑身解数，力求让看客们过目不忘。而今年在12月8-11日如期举行的广州设计周，我们依然可以看到很多来自瓷砖界的熟悉面孔。尤其是在参展的40+名单当中，除了基础的瓷砖材料展示之外，还出现了不少特色类的材料品牌。
其中，代表着“高定领域”的品牌们，毫无疑问成为此次“保利馆”的最大亮点之一。那么在为数不多的“高定圈层”中，我们这次不妨把目光放在一个极具艺术范及张力的品牌：ART+瓷砖。
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主题秀以曲线为“引”
尽显“艺术+未来”奢华级空间
多次参展广州设计周的ART+，今年再次以“高定代表”的身份在保利世贸博览馆1号馆-1C20展位亮相。
值得一提的是，一向以“艺术范”示人的ART+，此次参展借助“艺式感”主题别出心裁地打出了一张充满神秘和高级腔调的“黑金牌”。通过整个展位的呈现效果，我们不难发现，ART+在此次展示中围绕“弧形几何”所做的文章。
正如西班牙著名建筑家安东尼奥·高迪那句让人印象深刻的名言般，“直线属于人类，曲线属于上帝”。在整个展位设计中，ART+以曲线为“引”，透过弧形形体的几何感和圆弧的温润变幻，打破常规的线条感，呈现出流畅而富有张力的曲线序列。
而曲线元素所带来的强烈流动感，也体现出了ART+所表达的极富前瞻性的未来空间理念。再加上云母贝壳般的造型搭配黑金色的边框外壳，瞬间让整个作品充满了无限延伸的创造性与奢华艺术张力。
不仅如此，如同珍珠般闪耀的ART+“2024高奢系列新品”，也被藏在了这个巨型的贝壳之下。可以看到，ART+特意把富有艺术个性的主题新品，镶嵌并环绕在每一根支柱上，让整体造型如同开了口的贝壳在炫耀展示自己的珍品。
而在展位中，ART+还特别设置了圆弧形的高定选材区，并在上面放置陈列了被精心挑选过的系列新品。据了解，高定选材区专为艺奢大宅而设，通过展示不同纹理、色彩、质感差异化的高定产品，多方面满足客户的定制需求。
不得不说，弧形高定选材桌的设计不仅给现场浏览的观众带来奢侈品店的选材体验，还可以增强空间的线条流畅性，让展会空间氤氲着艺术的气息。而且整个展位的设计表达，也紧扣了ART+此次的“艺式感”主题。事实上，此次“艺式感”主题背后所主张的“艺奢大宅”方向，显然也是ART+围绕品牌艺术方向定位的再一次深挖。
ART+瓷砖品牌总经理戴宣贵表示，首先，“艺术”这个定位是ART+自创立以来的立足之本，也是品牌需要持续去挖掘创新的方向。其次，无论是此次展示的2024新品，还是ART+具有一定优势的大宅领域，我们都在结合当下的消费需求，去尝试做更多新的突破。
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当“高奢”遇见“流量”
“艺奢大宅”主题新品首次亮相
作为垂直艺术设计领域的专业品牌，ART+非常聪明的一点是，藉着广州设计周这个号称坐拥60%设计师观众的流量平台，首次亮相了其2024年“艺奢大宅·高定奢品”主题新品。
不得不说，ART+的打法可谓是“高奢”遇见“流量”的有力尝试。那么，围绕“高奢”、“大宅”、“艺术”等关键词，ART+重磅推出了石纹岩板和艺术岩板两大系列年度新品。
其中，石纹岩板甄选设计感极强的名贵石材为创作蓝本，采用最新工艺技术还原真石质感。艺术岩板系列产品则以贝母珠光的视觉效果为灵感，于岩板基础之上再现珠宝非比寻常的通透与光泽感。
比如，贴合此次展位贝壳造型的“洛克珍珠系列”产品，以天然贝壳为主要材料，结合巴洛克时期极强的艺术装饰性设计风格，赋予产品强烈的生命力与感染力。设计师运用贝壳独特的绚彩光泽碰撞出视觉上千变万化的迷幻效果，呈现自然阳光下灵动丝滑的色泽纹理，达到自然美学与现代设计高度融合。
值得一提的是，作为主打高奢大宅又极具艺术性的产品，ART+将新品的工艺升级瞄准在两个方向。一是，将代表着工艺顶层的“微雕”卷到极致，其次则是增强这类艺术级产品的功能性需求。据了解，此次展示的工艺级珠光釉新品莫氏硬度达到9级以上，耐磨性达到4级6000转以上。
毫无疑问，ART+主张着力升级的两大维度都在解决“艺术类产品”对极致工艺和耐磨的刚性需求。对此，戴总表示，对于深度垂直艺术领域的ART+而言，微雕方向和功能性的需求是其产品更新迭代需要卷到极致的重要方向，在此之外，ART+也在不断赋予产品和作品更多的文化精神内涵。
所以，在这届设计周展会上，我们也可以看到 ART+联合东鹏明善博物馆展出了文创摆件及艺术瓷板画。其中三幅艺术瓷板画为东鹏明善博物馆与艺术家黄月老师联名出品，极具观赏和收藏价值。
事实上，在产品的纵向挖掘之外，戴总表示也在留意定制家居企业的方向。其目的在于探究材料的材质之外，是否还存在如功能属性、材料构造等更多的横向发展可能。
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“大宅传承”的深度探索
聚焦“艺术IP”上的全维升级
事实上，专注于艺术范畴的ART+，也一直在思考如何找好自身的品牌发展路径。戴总表示，自2018年创立至今，ART+一直围绕“艺术、设计、未来”三大着力点去延伸和发展。其中，艺术包括了人文和传统文化，在这当中，ART+结合自身的特色，选择以“艺术产品”为基调，着力推动“大宅传承”的演变。
众所周知，在近两年有关于“国潮”的热议话题当中，传统文化和当代文化的融合一直是大家在探寻的一个方向。
这当中，与文化传承紧密相连的“大宅传承”，一度被视为最能代表家族兴盛和精神文化的载体。而如何将不同时期的人文特色、故事、独特的家族文化有机结合，让大宅焕发出独一无二的“艺术感”、“归属感”、“价值感”，也是目前产业各界在共同摸索的重要指向。戴总表示，新时代下的艺奢大宅，早已超脱于以往传统的物质需求，而是追求更具人文、自然气息的精神内涵。
而近两年来，ART+在“大宅传承”板块也有不少探索的案例。以“太湖艺奢大宅”为例。ART+在这户大宅案例中，选择以“家族姓氏”作为切入点，通过代表着过去与未来的姓氏图腾符号这个载体，从平面设计到VI系统，再到文化植入以及用户的家族属性，巧妙贯穿艺术、设计、文化等元素，让大宅呈现出更高的内涵和层次。
不难发现，除了介入设计语言这个最基本的表达之外，ART+更着重于挖掘背后的文化符号等元素，将艺术与设计、文化和生活的互动概念贯穿在艺奢大宅设计中。让豪宅的定义不再是“豪装”，而是更具有文化内涵的奢居生活。
值得一提的是，ART+在文化传承大宅的设计中，还可以打造系列“周边”。即把专属的家族姓氏族徽设计应用到红酒、餐具、茶具等衍生品和礼品的定制设计中，让大宅成为一个家族有人文内涵和艺术气息的居所。
而围绕客户群体如此深层次挖掘的打法，无疑也让ART+在市场竞争当中具备更卓越的“排他性”。
戴总还透露，历经五年的市场沉淀，在品牌和个性化产品的双升级之外，ART+明年将会围绕大宅板块，推动四大方向的全面升级和落地。
一是设立材料、工艺和服务等体系性标准，进一步推动终端的交付落地。二是推出颠覆性的ART+全新体验式店态，同时以新店态为核心，进一步加大商装、家装、工装三大渠道的高端资源对接。三是打造更强大的后台设计中心，把前台优势转化为后台赋能。四是围绕“艺术”这个IP进行品牌的全维升级。
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